Kartell Book: um evento para desvendar a própria alma para o mundo

Mostrar Kartell-150 itens, 150 obras de arte

Na quarta-feira, 30 de outubro, a exposição Kartell-150 itens, 150 obras de arte, foi inaugurada na Trienal de Milão, prevista para 5 de janeiro, para a apresentação do livro Kartell, publicado por Skira Editore. Um livro, uma exposição, um evento não só para falar de uma empresa única no setor do design, graças à sua capacidade de antecipar estilos e tendências, mas de coletar e comunicar pontos de vista imparciais sobre o seu mundo. Kartell, após seus 53 anos de atividade, expressa o desejo de ser contada em uma nova forma, para deixar a palavra para intérpretes excepcionais que são os 150 nomes de fotógrafos de moda, artistas contemporâneos e personagens que deram seu testemunho com uma foto ou um texto. Este é o significado da exposição com a qual a Trienal de Milão decidiu contar o livro no qual a alma da empresa toma forma e sua maneira de interpretar o design através da voz de seus intérpretes. Apresentar um livro que recolhe 150 fotografias de produtos Kartell feitas pelos mais importantes artistas e fotógrafos contemporâneos, bem como textos, histórias e fábulas. Apresentá-lo através de uma instalação que parece ser mais um tiro, um tiro para contar a muitos outros.

Kartell Book: um evento para desvendar a alma para o mundo: uma exposição para explorar a relação entre o livro e o leitor

Ferruccio Laviani, autor do projeto da exposição, capta uma dimensão íntima e privada, a relação imperceptível e diáfana do livro-leitor, faz um instantâneo dela. Ela sempre muda, para todo leitor, para todo pensamento que orbita no espaço, a montagem na solenidade de suas 150 estantes dispostas em linhas paralelas. A exposição, portanto, parece fazer uso da mesma linguagem do livro, onde se vê o que não se pode ver, e se vê o livro Kartell. Uma iniciativa em que os pontos de vista possíveis e externos no mundo de Kartell convergem. Os verdadeiros protagonistas tornam-se, assim, seus usuários e a cultura de nossos tempos, construída sobre contaminações, referências, desvios de significado e papel. Um elogio à liberdade de expressão e criatividade. Em exposição na Trienal e nas páginas do livro, objetos familiares de uso cotidiano, objetos que pertencem à nossa imaginação: transversais, divertidos, coloridos e funcionais. Objetos em nossa casa, no escritório, no último hotel em que ficamos, naquele bar tão "hip". Fragmentos de design contemporâneo que hoje, superando a vida cotidiana, são contados através da inspiração criativa de excepcionais protagonistas da fotografia e da arte contemporânea, de Helmut Newton a Marco Testino e as contribuições de figuras esportivas, jornalismo e entretenimento., da literatura, de David Parsons a Josephine Hart, passando por Ines Sastre. Cento e cinquenta jeitos de ser Kartell, tiros que vão além do produto único e nos dizem um jeito de ser que combina com extrema naturalidade, sem interrupção, Design, Moda, Arte e Fotografia. Uma síntese de diferentes mundos e signos que hoje é o denominador comum dos atores mais intuitivos e formadores de opinião da cena contemporânea.

Desde os produtos mais recentes até as utilidades domésticas do passado, os protagonistas desses filmes são despojados de sua função tradicional e são apresentados como ícones contemporâneos transversalmente compartilhados por todos nós. Irônico, patinado, glamoroso, fatal, artístico ou mundano: as peças fotografadas tornam-se símbolos e signos de um mundo maior, onde a liberdade prevalece, a flexibilidade é inconformidade e do qual toda a imposição é proibida. Tantas chaves para ler os produtos de hoje e os produtos de ontem, manifestações daquele universo Kartell, que vai além dessa ou daquela tendência, mas que transmite, através de uma história diferente a cada vez, vitalidade e imaginação.